- Oljefärger :Rivera använde främst oljefärger, ett klassiskt och allmänt använt medium inom traditionell konst. Oljefärger är kända för sina rika färger, mjuk applicering och flexibilitet i att blanda och skapa texturer.
- Fresco :Rivera hade en unik koppling till freskmålning, en teknik som använde vattenbaserade färger som applicerades direkt på färsk eller fuktig puts. Denna teknik gjorde det möjligt för honom att skapa monumentala och hållbara väggmålningar på stora ytor.
- Encaustic :Rivera experimenterade också med enkaustisk målning, en teknik som involverade användningen av smält vax blandat med pigment. Enkaustiska målningar kännetecknas av sin distinkta struktur, livfullhet och glansiga utseende.
- Akvarell :Rivera använde ibland vattenfärg för att skissa, skapa levande och flytande återgivningar av sina idéer och observationer. Akvareller tillät honom att fånga spontanitet och ljuseffekter.
- Akryl :I senare skeden av sin karriär började Rivera införliva akrylfärger i sina verk. Akryl gav honom snabbare torktider och intensiva färgegenskaper.
- Träkol och penna :Rivera förlitade sig ofta på kol- och blyertsteckningar för förberedande skisser, studier och kompositionsutforskning. Dessa gjorde det möjligt för honom att kartlägga idéer innan han satsade på mer permanenta material som färg.
- Bläck Rivera använde också bläck, särskilt i sina tidigare grafiska och illustrativa verk. Penna- och bläckteckningar spelade en betydande roll för att kommunicera hans sociopolitiska idéer.
- mosaik :I vissa fall, såsom hans offentliga uppdrag i Mexico City, inkorporerade Rivera mosaiktekniker för att skapa storskaliga kompositioner på väggar eller offentliga utrymmen.
Riveras behärskning och skicklighet i dessa olika material gjorde det möjligt för honom att uppnå olika visuella effekter och fånga essensen av hans konstnärliga vision.