Arts >> Kultur Nöje >  >> Art >> Fine Art

Principer för konsthistoria

Den schweiziska konsthistoriker , Heinrich Wolfflin , avgränsad principerna för konsthistoria i sin inflytelserika bok Kunstgeschichtliche Grundbegriffe ( Principer för konsthistoria ) , som först publicerades 1915 I denna bok Wolfflin förklarar fem kontrasterande begrepp som definierar karaktären av ett konstverk . Wolfflin expanderat på dessa begrepp inom ramen för övergången från renässans till barock konst , men de teman som är mer allmänt gäller för andra epoker också. Linjär och Painterly

Detta spektrum sträcker sig från den rent linjära , som en bläckteckning , till det rent måleriska , till exempel arbete av Mark Rothko . Den förra kännetecknas av en skarp avgränsning mellan områden i arbetet , med betoning på form och linje . Den senare består av färg och massa , och ofta har skuggning och gradvis övergång mellan fälten .
Plan och lågkonjunktur

Trots Wolfflin skrev långt före uppkomsten av abstrakt expression är denna hoppar effektivast demonstreras genom att rörelse . Abstrakt expressionism betonade planet och planhet som en eftergift till verkligheten i duken över en illusion av perspektiv. Recession , å andra sidan , är ett kännetecken för mer traditionella konstformer exemplifierade av renässansmålning , där målaren försökte övervinna planhet bildplanet genom att skapa en illusion av djup och perspektiv.

vid stängd och Open Form

Mest gäller för skulptur, kan begreppen slutna och öppna formen även användas med hänvisning till representationerna i målning. Stängt formen är representerat i stasis , i fast massa , och i en sammanhängande , självrefererandesammansättning , medan öppna formen är dess motsats : galler , flera riktningar , och ingrepp med omgivande rymden på ett dynamiskt sätt

vid mångfald och enhet

Wolfflin såg mångfald uttryck i den klassiska konsten och inom området att refereras det under renässansen . Mångfald uppnås i uttrycket av oberoende men samordnade element , medan enighet uttrycks i konstverk som är dedikerade till en enda motiv som åsidosätter den oberoende existensen av dess delar .
Tydlighet och otydlighet

Även när det uttrycks på engelska dessa termer innebär värdeomdömen ( klarhet är bra , är otydlighet inte bra ) , Wolfflin betydde inte dem på detta sätt . Klarhet representerar en grundlig uttryck för form, till exempel genom bristande skugga eller paradox , och otydlighet representerar sin motsats : införandet av tvetydighet hjälp av skuggan eller annan komplicerande enhet , vilket förhindrar en uttömmande uppfattning om formen och låta ämnet till innebära en egen fortsättning . Addera

Fine Art

Relaterade kategorier