Arts >> Kultur Nöje >  >> Art >> Fine Art

Forntida egyptisk konst Tekniker

Forntida egyptisk konst , lätt en av världens mest kända och inflytelserika konstformer , kännetecknas av sin platta, tvådimensionella återgivningar av Farao och livet längs Nilen . Spänner en tidsperiod som börjar 3000 år före Kristi födelse och sträcker sig genom det tredje århundradet , var forntida egyptisk konst som skapas av hantverkare som är bundna till en strikt uppsättning regler som falska någon form av kreativitet eller konstnärligt uttryck . Dessa regler är tydliga i alla forntida egyptiska konstformer , från imponerande pyramiderna till de mest ödmjuka egyptiska keramik. Balans och Symmetry

Forntida egyptiska konstnärer som används balans och symmetri för att skapa konstnärliga kompositioner som var högt beställt och lätt att förstå. Artister använde stora paneler av platta färg , enkla former och tydliga konturer för att skapa horisontella scener som kallas register . Utbildade för att producera konst som fungerat med ordning och reda , egyptiska hantverkare hade något intresse av att fånga känslor eller skapar illusioner av djup och atmosfär.
Uppmätta Proportioner

Innan något målning eller skulptur, egyptiska hantverkare drog horisontella och vertikala rutnätslinjer på sin yta för att skapa exakt uppmätta proportioner . Proportionerna av människokroppen var märkta när det gäller bredden på en handflata , med 18 palmer motsvarar hela kroppen från topp till tå . Användningen av dessa rutnätslinjer ledde konstverk som visar anmärkningsvärd ordning och enhetlighet . Addera Scale

Storleks indikerade vikten , eller social status , om ämnet . Kings brukar avbildas i större - än-livet proportioner , som symboliserar deras gudalika krafter . Fruar , andra familjemedlemmar, tjänare , och med träd och arkitektoniska element , återges i mindre skala för att återspegla deras relativa betydelse .
Flera olika synpunkter

Forntida egyptiska konstnärer använda flera olika synpunkter för att visa var och har mest fullt på plana ytor . Till exempel är ben och armar av människor dras från sidan , medan axlarna visas mot framsidan . Egyptiska huvuden dras i profil , men ögat stirrar rakt fram .
Färg och symbolism

Färger håller symboliska betydelser i egyptisk konst . Blått och grönt symboliserar vatten , Nilen och livet; gult och guld representerar solen och solguden; och rött och rödorange förknippas med makt och vitalitet . Symboler från den naturliga världen, såsom solen , djur , fåglar , insekter och Nilen , ofta representerade egyptiska gudar och gudinnor .
Naturliga Detaljer

Medan de betalade lite hänsyn till den realistiska storleken på människor och saker som visas i sin konst , de gamla egyptierna var mödosamt i sin uppmärksamhet på detaljer i naturen. Detta kan ses i den vård som ges till korrekt skildrar människans anatomi och , mest påfallande i egyptiernas minutiöst detaljerade skildringar av djur.
Heiroglyphs

hieroglyfer , den egyptiska skrivande bygger på bilder och symboler , och konst är nästan oskiljaktiga i egyptisk konst . Som ett exempel , är siffran för en sittande man också en hieroglyfiska tecken för " man". Ofta hieroglyfiska skrift på en skulptur eller måleri identifierar siffrorna eller förklarar vad som händer på området. Vissa hieroglyfer är böner och lovsånger till gudarna .
Poser och gester

Forntida egyptiska konstnärer som används poser och gester som en förkortning för att förklara vad en siffra gjorde. Båda händerna utsträckta framåt med händerna upp up show en siffra dyrkan . En arm sträcks framåt med handflatan öppen den siffra är kalla någon. En siffra böjd på ett knä med en arm och den andra tryckt mot bröstet med knuten näve prisar gudarna . Addera

Fine Art

Relaterade kategorier