Arts >> Kultur Nöje >  >> Art >> Fine Art

Vad kännetecknar de renässansen konst motiv ?

Att förstå egenskaperna hos renässansens konst stilar kommer att göra det möjligt att utveckla en djupare hänsyn och uppskattning för konstverk . Artister av den här tiden handlade olika sätt att skapa tredimensionella former och lägga större emotionell påverkan till sina målningar. Renässansen konströrelse som sprids genom Europa från den 14: e till 17-talen har lämnat ett bestående intryck på konstnärer. Perspektiv

renässanskonst gav hög prioritet åt en begreppsbildning som kallas perception. Perception är förhållandet mellan punkter på ett rutnät; Det placerar föremål så att de visas längs en gränspunkt , skapa tredimensionella ritningar . Ett sätt att åstadkomma detta är att skapa byggnader som om de vikande in i målningen , som i Masolino målning från år 1425 , " Peters Healing ett Cripple och lyfta av Tabitha . " Två byggnader verkar intill varandra med samma Gränspunkt. En gränspunkt skapar två parallella linjer som gör en bild för att konvergera på en enda punkt .
Sfumato

Sfumato är en vanligt förekommande teknik som förekommer ofta i renässanskonst . Tekniken skapar en kontrast mellan ljusa och mörka delar av målningen . Den " Mona Lisa " av Leonardo da Vinci , skildrar detta koncept perfekt med de mörka skuggorna att skugga delar av hennes ansikte . Denna teknik ger en grad av känslomässig realism till arbetet och tillåter konstnären att skapa ett intryck " på samma sätt som rök ", enligt da Vinci . Addera Förkortning

Konstnärer av renässansen utvecklade en teknik kallad förkortning för att skapa en illusion av att ett föremål var mindre än den faktiskt var . Ett exempel på foreshortening , illustrerad med hjälp av bilden av en enkel ruta , är möjlig. En tredimensionell låda där kanterna är rakt upp och ner skapar inte förkortning; emellertid , genom att vinkla linjerna utåt till en liten grad av ruta visas kortare, även om linjerna i nonforeshortened lådan och den förkortade rutan är av samma längd .
Chiaroscuro

Tillfälligt observatörer kan förvirra chiaroscuro med sfumato , eftersom båda teknikerna använder ljusa och mörka kontraster; dock med chiaroscuroen tekniken gäller hela kompositionen för att skapa en känsla av volym. Till exempel , i kanten av en kvinnas ben , mörknade på sidorna mot en mörk bakgrund , skapar en tredimensionell form för att ge kontrast och volym. En stor skillnad mellan sfumato och chiaroscuro är avsikten bakom skuggning . Emotionell realism kontra volym och kontrast Addera

Fine Art

Relaterade kategorier