Gothic Art Features

gotiska konsten , som sträckte från mitten av 12-talet till slutet av 15-talet , först definierat av Giorgio Vasari ( 1511-1574 ) , som framgångsrikt katalogiserats italienska konstnärer och deras verk i sin sammanställning av biografier med titeln " Liv av konstnärerna. " Medan Vasari ansåg gotiska konsten att vara barbar , föga imponerande och mindre värderade än konsten som produceras i Vasaris renässansen , är det mer positivt känt idag och identifieras genom ett antal allmänt identifierbara arkitektoniska detaljer. Arkitektoniska Funktioner: Arches , revben och strävpelare
strävpelare distribuera exteriör vikt och fritt det inre utrymmet

För gotiska arkitekter , frågan om utrymmet var framstående i att utforma katedraler i hela Europa . . Arkitekter önskade öppen plats , men det var nästan omöjligt på grund av den extrema vikten av sten byggmaterial . Omkring år 1100 började arkitekter experimentera inom teknik, och så småningom stora framgångar gjordes . Den spetsiga valv utvecklades för att ersätta den runda bågen; Det var lätt att anpassa och kräver mindre dragkraft . Revben visade vägen till större , mer intrikata fönster med målat glas på grund av deras förmåga att fördela vikten och använda lättare material . Strävpelare , som först såg användning runt 1170, användes som stödsystem på utsidan av katedraler och gett stöd från utsidan av byggnaden.
Stained Glass
Målat glas är ofta invecklade och dyra att producera.

Glasmålning blev en gemensam estetisk funktion i gotisk arkitektur . Med den ökade systemet hållbarhet, var färgade glas införlivas katedraler utan att oroa sig splittras . Sådan målat glas innehöll levande färger och religiösa teman , bland annat scener av Jesu liv , Bibeln och Jungfru Maria . Dyrkare anses ljus strömmande genom det blyinfattade som ett sätt att kommunicera med himlen. Addera Sculpture
Fasaden i Notre Dame i Paris innehåller många skulpturer .

Skulptering utvecklats avsevärt under perioden av gotisk konst. I början av perioden , verkade tung och orealistiskt skulpturer . Många inkluderade religiösa figurer och placerades i eller på katedraler och var tänkta att främja dyrkan. Eftersom perioden fortskred , konstnärer ändade draperi bärs av de skulpterade figurer och lyckats göra dem ser verklighetstroget . Dessutom skulptörer skapade graciösa scener med realistiska hår , ansiktsuttryck och interaktioner mellan skulpturer .
Målning

Måla , som skulptur , utvecklats stilistiskt över tiden . Vid den tiden var gotiska målningar inte avsedda att ses av stora folkmassor och var oftast placerade i biblar eller böcker, läsa enbart av högutbildade . Tidig gotiska målningar verkar platt och saknar känslor . Många hade perspektivproblem. Men precis som skulptur som utvecklats i stil, så gjorde gotiska målningar . Mot slutet av perioden blev målningar något mer realistisk , även om problem med perspektiv fortfarande kvar . Addera